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Musées près de «La Vieille Cour anglaise»

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Nous comptons ce qui reste aujourd’hui : à partir de maintenant — ou de l’ouverture, si le musée n’a pas encore ouvert — jusqu’à la dernière admission. L’heure de fermeture ne sert à rien pour ce compte : passée la dernière admission, on n’entre plus. Là où la dernière admission n’est pas établie, nous comptons une demi-heure : se tromper du côté « vous n’aurez pas le temps » coûte moins cher que d’envoyer quelqu’un devant une porte close.
Quand j'y vais
Nous montrons ce qui est ouvert au moins un des jours choisis. Aujourd’hui, vendredi.
Avec qui
Une seule chose est demandée ici : si un enfant y trouvera son compte à l'intérieur. La commodité du chemin et des salles est une question d'un autre ordre et se pose sous « Accessibilité ». Dans la fiche, cela est une marque, et l'âge figure dans la note qui l'accompagne.
Que voir
Accessibilité
L'accessibilité d'un musée et celle du chemin qui y mène sont deux choses différentes, et nous les tenons séparées. Il arrive que tout soit parfaitement agencé à l'intérieur tandis qu'on ne peut atteindre la porte en fauteuil ; il arrive aussi l'inverse.
Quelle valeur
Ce qui le distingue
Affichés : 47 musées

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Plan — OpenStreetMap

Musées les plus proches · 47
Maisons-musées · depuis 1922

Le musée Scriabine

notable
Un appartement d’où rien n’a été emporté : Scriabine l’a loué pour ses trois dernières années et y est mort en 1915 ; il est devenu musée en 1922, presque sans interruption. Meubles, livres, piano et installation du cabinet sont les siens. Mais l’essentiel est ailleurs : Scriabine a pensé la musique avec la lumière, et la trace de ce projet subsiste dans l’appartement — la partition colorée de Prométhée et l’appareil lumineux. Aucun autre musée de compositeur en Russie ne montre l’idée et non seulement le train de vie.

Le Bechstein sur lequel furent écrites les dernières œuvres. Le cabinet et la bibliothèque annotés de sa main. La partition colorée de Prométhée et l’appareil de musique-lumière monté d’après son projet. Une salle de concert dans la même maison.

à 2,3 km d’ici · Bolchoï Nikolopeskovski péréoulok, 11
· n° 76
Insolite · depuis 1894

Le musée Bakhrouchine

remarquable
Le musée Bakhrouchine
Alxklg1, CC0 · Wikimedia Commons
Une collection commencée en 1894 par un particulier et devenue la plus grande collection théâtrale du monde — c’est le compte du musée, et il est difficile de le contester : un million et demi de numéros. Sa valeur tient à la continuité : le théâtre russe s’y suit de bout en bout, de la scène des serfs à aujourd’hui, et non par vedettes isolées. Ce que Paris a vu au Châtelet en 1909 et à l’Opéra les années suivantes fut dessiné par ces mains-là : les feuilles de Bakst et de Golovine pour les Ballets russes sont ici, et l’on y voit ce que la salle ne montre jamais, l’état antérieur à la représentation. Ce sont d’ailleurs des peintures de premier ordre — elles sont seulement inventoriées au théâtre. Le bâtiment principal a rouvert en 2024 après une longue restauration ; la composition de l’exposition permanente est à vérifier avant de partir.

Maquettes de décors et de costumes de Golovine, Bakst, Korovine, Exter et Tatline. Costumes et objets des grands acteurs. Maquettes de scène. Archives de théâtres et de metteurs en scène. L’hôtel de Bakhrouchine lui-même, bâti pour la collection.

à 2,3 km d’ici · Rue Bakhrouchina, 31/12
· n° 66
Beaux-arts · depuis 1986

Nouvelle Galerie Trétiakov

d'importance mondiale
Nouvelle Galerie Trétiakov
Tretyakovgallery, CC BY-SA 4.0 · Wikimedia Commons
L'avant-garde russe est le seul système artistique russe entré de plain-pied dans le canon mondial, et sa plus grande collection est ici. Le MoMA et Beaubourg montrent Malévitch et Tatline arrachés à leur milieu ; ici, ils sont accrochés à côté de ce contre quoi ils se sont dressés, et cela change la lecture.

Carré noir de Kazimir Malévitch, Le Bain du cheval rouge de Kouzma Petrov-Vodkine, des œuvres de Kandinsky, Chagall, Gontcharova et Larionov, la maquette de la Tour de Tatline. À côté, le parc Mouzéon et ses monuments soviétiques déboulonnés.

à 2,4 km d’ici · Krymski Val, 10 · ·
· n° 5
Beaux-arts · depuis 1947

Le musée Roublev

remarquable
Le musée Roublev
Pegushev, CC BY-SA 3.0 · Wikimedia Commons
La troisième collection d’icônes russes après la Galerie Trétiakov et le Musée russe, et la seule conçue comme un musée d’un seul sujet : l’icône n’y prend pas rang dans une histoire de l’art russe, elle s’explique pour elle-même, du panneau et du levkas jusqu’à l’iconographie. L’ensemble s’est formé de ce que les campagnes du musée ont retiré d’églises fermées ou saccagées, et sa valeur tient à la continuité de la série plutôt qu’à quelques vedettes : les grands noms y manquent presque, mais la ligne court sans rupture du XIIIe au XVIIe siècle. Ce que « Sainte Russie » a montré au Louvre en 2010 pendant quatre mois est ici une exposition permanente. La cathédrale du Sauveur qui l’abrite est le plus ancien bâtiment conservé de Moscou.

Icônes du XIIIe au XVIIe siècle, réunies par les campagnes du musée lui-même. Portes royales et iconostases entières. Fragments de peinture murale. La cathédrale du Sauveur des années 1420 — le plus ancien édifice de Moscou, avec des restes de décor peint que l’on rattache à Roublev.

à 2,7 km d’ici · Place Andronievskaïa, 10 · ·
· n° 61
Beaux-arts · depuis 1981

Musée des arts décoratifs

notable
Musée des arts décoratifs
shakko, CC BY-SA 3.0 · Wikimedia Commons
La miniature laquée des quatre écoles et la porcelaine de propagande : c’est par là que la Russie se reconnaît dans les arts décoratifs. Palekh fut primé à l’Exposition internationale des arts décoratifs de Paris, en 1925 — celle-là même qui a donné son nom à l’Art déco. La matière est de premier ordre ; la muséographie lui reste inférieure.

La miniature laquée russe — Palekh, Fedoskino, Mstiora, Kholouï ; la porcelaine de propagande soviétique ; une collection de jouets du monde entier ; broderies d’art et samovars.

à 2,8 km d’ici · Rue Delegatskaïa, 3, bât. 1 · ·
· n° 32
Histoire · depuis 1896

Musée de Moscou

notable
Musée de Moscou
shakko, CC BY-SA 3.0 · Wikimedia Commons
Le musée de ville est en Europe un genre ordinaire, mais la matière est ici exceptionnelle par son ampleur : un million d’objets sur une seule ville. Carnavalet raconte Paris par des intérieurs choisis et des morceaux de bravoure ; ici, c’est l’inverse — la série est presque complète, et c’est une autre façon de connaître une ville. Le bâtiment compte aussi : les Magasins des vivres de Stassov, édifice Empire exemplaire dont l’intérieur est presque inaccessible.

L’exposition permanente « Histoire de Moscou » : archéologie du sol moscovite, vie urbaine, plans et vues de la ville siècle par siècle. À part, les Magasins des vivres eux-mêmes, monument Empire de Vassili Stassov.

à 2,8 km d’ici · Boulevard Zoubovski, 2, bâtiment 7 · ·
· n° 56
Littérature · depuis 1934

Musée de la littérature Dal

notable
Musée de la littérature Dal
Levnevskiy, CC BY-SA 4.0 · Wikimedia Commons
Le seul musée bâti non autour d’un nom, mais autour de la littérature comme processus. De là sa force : des rapprochements impossibles dans une maison d’écrivain, et un fonds de 700 000 pièces pour les faire. La France a ses maisons — Balzac, Hugo, Zola ; un musée de la littérature prise comme telle, c’est autre chose.

L’exposition permanente « Zoubovski, 15 : maison de la science, des lettres et des arts » et des projets temporaires sur les lettres russes du XXe siècle.

à 2,8 km d’ici · Boulevard Zoubovski, 15, bât. 1 · ·
· n° 8
Architecture et domaines · depuis 2020

Le Narkomfine

notable
Le Narkomfine
Retired electrician, CC0 · Wikimedia Commons
L’immeuble de Guinzbourg et Milinis, 1930, est la maison-commune de type transitoire par laquelle commence toute discussion sur le logement du XXe siècle : cellules sur deux niveaux, couloir un étage sur deux, cuisine et buanderie sorties de l’appartement. Le Corbusier connaissait ce bâtiment et s’en est servi pour l’Unité d’habitation de Marseille : les pilotis, la fenêtre en bandeau et l’imbrication des cellules sont ici d’abord, et la Cité radieuse se lit autrement quand on a vu l’original. Mais il faut ajuster honnêtement son attente : la restauration de 2017–2020 a rendu la maison à ses habitants, et le musée s’y réduit à une cellule restituée, non au bâtiment. On regarde du dehors et dans un seul appartement, sur rendez-vous.

Une cellule de type F restituée, meublée d’après les dessins de Guinzbourg. La construction elle-même : le corps d’habitation sur poteaux, le corps collectif, la passerelle entre les deux.

à 2,9 km d’ici · Boulevard Novinski, 25, corps 1 · ·
· n° 74
Sciences et nature · depuis 1706

Le Jardin des apothicaires

remarquable
Le Jardin des apothicaires
Gennady Grachev, CC BY 2.0 · Wikimedia Commons
Un jardin au milieu de la ville : cinq cents mètres jusqu'à la ceinture des Jardins, et le terrain n'est pas grand. Fondé par Pierre Ier en 1706. Moscou a compté plusieurs jardins d'apothicaire, et tous ont disparu sans laisser de trace, sauf celui-ci ; le mélèze qu'y aurait planté Pierre lui-même (la tarière de Pressler ne confirme que deux cents ans — note de notre part) vit toujours, mais depuis un coup de foudre au début du XXe siècle il ne pousse presque plus. La serre aux palmiers de 1891 est le cœur d'une collection tropicale rassemblée depuis plus de deux siècles.

Le mélèze de Pierre, comme on l'appelle ici depuis toujours, se dresse au milieu de l'arboretum. À côté, un chêne pédonculé de plus de deux cents ans, des tilleuls qui en ont passé cent, et une rare forme pleureuse du mélèze de Dahurie. La serre aux palmiers de 1891 : palmiers, ficus et pandanus dans toute leur hauteur. La serre des succulentes, à l'étage du complexe, réunit cactus, euphorbes, agaves et aloès, dont quelques-uns comptent parmi les plus rares qui soient. L'ancien étang et ses plantes aquatiques, le jardin d'ombre, la bruyère plantée là où se trouvait la rocaille ; les buttes de conifères ont reçu en 2013 le diplôme d'or du prix d'architecture paysagère.

à 3,0 km d’ici · Prospekt Mira, 26, bâtiment 1 · ·
vérifié le 20 août 2026 · n° 102
Insolite · depuis 1912

Le musée de la musique

remarquable
Le musée de la musique
shakko, CC BY-SA 3.0 · Wikimedia Commons
L’une des plus grandes collections d’instruments de musique au monde et le seul lieu de Russie où l’instrument est montré comme objet d’histoire. On y va du cor et des gousli jusqu’au synthétiseur de Mourzine, nommé des initiales de Scriabine — celui sur lequel fut écrite la musique de Solaris. On y conserve aussi la Collection d’État d’instruments d’exception : Stradivarius, Guarneri, Amati. Le Musée de la musique de la Philharmonie montre la facture européenne comme une lignée continue ; ici la lignée est mondiale, et elle se prolonge dans l’électronique, ce que la Cité de la musique ne fait qu’en salle et non en vitrine. Une chose est à savoir : la collection travaille, les instruments sont prêtés aux musiciens, et on ne les trouve pas toujours sous verre.

Les instruments des peuples du monde, des gousli russes au koto japonais. Le synthétiseur ANS d’Evgueni Mourzine, nommé des initiales de Scriabine. Autographes et manuscrits des compositeurs russes. La Collection d’État d’instruments à cordes, quand elle est au musée.

à 3,0 km d’ici · Rue Fadeïeva, 4
· n° 65

Le point de 5 musées n’est pas posé. Ils ne sont pas dans ce compte.