Ваш браузер старше этой страницы. Каталог читается и здесь: список, отбор и карточки работают. Выбранное в отборе ваш браузер отметит галочками, как умеет. Обновите браузер, чтобы страница собралась так, как задумана.
Более 150 листов, которые почти не покидают запасников: пастель осыпается от света и движения, поэтому показывают её редко. Залы 49–54.
Иконы Третьяков покупал в девяностые, за несколько лет до смерти. Знают об этом меньше всего. Шестьдесят с лишним досок XV–XIX веков, многие показаны впервые: новгородская «Предста Царица» XV века, «Богоматерь Умиление (Игоревская)» начала XVI, вещи царских и строгановских мастеров, собранные при участии антикваров и знатоков старины. Отдельно — как иконы попали в залы галереи и как ездили по Европе в 1929–1932 годах; второй этаж Инженерного корпуса.
Фёдор Прянишников был петербургским почтовым чиновником, Козьма Солдатёнков — московским купцом-старообрядцем; оба собирали русскую живопись ещё до Третьяковых. Обе коллекции ушли в Румянцевский музей, а когда его в двадцатые годы расформировали, разошлись по Третьяковке и ещё пятидесяти четырём музеям. Собрать их заново нельзя. Развеска повторяет ту, что сделал до революции хранитель Румянцевского музея Николай Романов, и по постоянной экспозиции проложен маршрут к другим вещам из тех же собраний: «Кружевница» Тропинина, «Завтрак аристократа» Федотова, «Читатели газет в Неаполе» Кипренского — третий этаж Инженерного корпуса.
Отдельного билета не спрашивают. Залов под выставку не отводили тоже: маршрут проложен по постоянной экспозиции в Лаврушинском, и нового сюда не привезли ничего — работа сделана в аннотациях, где у «Грачей» Саврасова и у «Сватовства майора» Федотова теперь сказано, из чьих рук вещь пришла в галерею. Собрания Прянишникова и Солдатёнкова целиком показывают в соседнем доме, в Инженерном корпусе; туда билет отдельный. В Лаврушинском от обоих осталось лишь то, что вошло в постоянную экспозицию, — рядом с тем, что покупал сам Третьяков.
Сто художников, дизайнеров и мастеров со всей России, отобранных куратором проекта. Тема года — образ будущего у тех, кто работает с наследием предков. В Выставочном комплексе на площади Революции.
Работы скульптора, резавшего по квебрахо и альгарробо, — дерево у него держит форму, невозможную в мраморе.
Более семисот предметов: скульптура и живопись российского буддизма, почти целиком не выставлявшаяся прежде. К открытию отреставрировали свыше ста скульптур.
К семидесятипятилетию Виктора Неплюева, главного художника гжельского промысла в 1984–1989 годах. Мелкая жанровая пластика сериями: фарфор с подглазурной росписью, сделанный человеком, который знает границы промысла изнутри.